不過這種嘉獎并不一定非要局限在票房大賣上,低成本電影也不只有商業(yè)院線一條出路。原中國電影出版社總編輯李夢學就認為:“中國電影沒有票房不行,但光追求票房,沒有藝術片,沒有有思想的電影也不行。藝術片到底該在什么場合、什么平臺播放,讓觀眾看到(是個問題),我覺得還是不要盲目進入院線,可能會打敗仗!
如今《美姐》是頑強上了院線,但區(qū)區(qū)幾十萬的院線票房真的就能鼓勵到青年導演了嗎?其實郝杰的導演處女作《光棍兒》就沒有上院線,而是選擇了網(wǎng)絡播放,最終也獲得了2000萬以上的點擊量。在網(wǎng)絡視頻運營模式日漸成熟的今天,文藝片上網(wǎng)絡院線也未嘗不是一個好辦法。
另外,片方通過青年影展上業(yè)內(nèi)人士的評價來判斷影片的市場前景,顯然是錯誤的,有太多獲得業(yè)內(nèi)認可的電影票房都慘敗了,王競的《萬箭穿心》最終票房也只有129萬,還有更慘的,王全安的《團圓》才拿了不到10萬。這是因為“業(yè)內(nèi)人士”和“掏錢買票的觀眾”看電影的出發(fā)點是完全不同的:前者評價電影的標準是拍得“好不好”,后者的標準則是“好不好看”,以影展上的評價,去推斷市場上的成敗,只會落得一個按圖索驥、不得其所的下場。而所謂的文藝片在票房大戰(zhàn)中必然是要失敗的,如果有哪部文藝片成了票房黑馬,比如幾年前范冰冰主演的《觀音山》,也是因為畢竟有大明星的幫襯,以及檔期的優(yōu)勢等多方面元素,而這些元素本身也是商業(yè)元素。
不得不承認的是,目前的中國電影機制和市場鏈條缺乏系統(tǒng)性,也不夠標準化,導致電影票房與品質經(jīng)常背道而馳。但是不管是在哪個國家,電影市場都有它自己的游戲法則,無法滿足院線需求的文藝片硬闖商業(yè)片的戰(zhàn)場,顯然是不理智的,要想讓中國電影票房和藝術價值高度統(tǒng)一,需要創(chuàng)作者們從影片本身著手,積極改變現(xiàn)狀,而不是逞一時之勇、做無謂之爭。
(編輯:汀)
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