華影南方院線的張小姐認(rèn)為,這類電影受眾面還是比較窄,電影曾經(jīng)的教化、教育意義越來(lái)越淡化,大眾娛樂(lè)功能越來(lái)越強(qiáng),對(duì)于大多數(shù)只想輕輕松松在影院度過(guò)100分鐘的普通觀眾而言,這類電影在題材和手法上與“平易近人”始終還是有距離。
從這個(gè)角度上來(lái)說(shuō),刁亦男的《白日焰火》雖然獲獎(jiǎng),但市場(chǎng)前景同樣不能樂(lè)觀。
本地院線的羅小姐表示,雖然院線負(fù)責(zé)排映,但觀影的選擇權(quán)仍然在觀眾手中,而國(guó)際電影節(jié)的大獎(jiǎng)份量并沒(méi)有一些人想的那么重。
她說(shuō)真正欣賞藝術(shù)片的觀眾當(dāng)然不少,但重視音效畫(huà)面的觀影習(xí)慣仍然是主流,獲獎(jiǎng)的藝術(shù)片在這方面顯然不占優(yōu)勢(shì)。另外中國(guó)的藝術(shù)電影主題大都比較沉重,普通觀眾看電影還是希望能放松,也會(huì)有不少觀眾直接忽視掉藝術(shù)電影。
Part 3.轉(zhuǎn)變篇從創(chuàng)作觀念和營(yíng)銷手段入手
主創(chuàng):從獨(dú)立清高到開(kāi)始呼喊票房
大多出自北影、中戲的科班中國(guó)電影人更喜歡擺出堅(jiān)持藝術(shù)理想的態(tài)度,《白日焰火》導(dǎo)演刁亦男早年對(duì)商業(yè)電影也并不感冒,“這是原來(lái)我們獨(dú)立電影看不起的,我們要批判現(xiàn)實(shí),要有態(tài)度。接受電影教育的時(shí)候,是對(duì)新現(xiàn)實(shí)主義、批判現(xiàn)實(shí)主義根深蒂固的崇拜或者學(xué)習(xí)、標(biāo)榜。慢慢你說(shuō)你要弄個(gè)商業(yè)的,又殺人、又流血、又暴力,或者還有點(diǎn)什么別的東西,那確實(shí)是要轉(zhuǎn)的,而且每次轉(zhuǎn)特別不痛快!
近十年來(lái)以藝術(shù)片聞名的中國(guó)“獨(dú)立電影導(dǎo)演”,某種程度上都非常依賴國(guó)際電影節(jié)。他們?cè)趪?guó)際電影節(jié)的資助計(jì)劃或者創(chuàng)投會(huì)上用劇本尋求投資或資助,加上自籌資金,以低成本完成影片制作,然后再參加國(guó)際電影節(jié),靠國(guó)際發(fā)行收回成本。
賈樟柯可謂是個(gè)中專家,他最著名的故鄉(xiāng)三部曲《小武》、《站臺(tái)》、《任逍遙》都沒(méi)有在內(nèi)地公映過(guò),但憑借國(guó)際影展上的賣片,仍然長(zhǎng)拍長(zhǎng)有。
中國(guó)電影曾一度陷入低谷,在主流市場(chǎng)表現(xiàn)低迷,參展國(guó)外電影節(jié)的藝術(shù)片反而顯得“特立獨(dú)行”。不過(guò)完成基礎(chǔ)布局之后,中國(guó)電影市場(chǎng)大餅越來(lái)越大,大片爛片票房過(guò)億都已經(jīng)習(xí)以為常。
如今任何一部影片的投資人,只要稍有市場(chǎng)理智,就不可能為了參加某個(gè)國(guó)際電影節(jié),主動(dòng)放棄如此龐大的本土市場(chǎng),曾經(jīng)以國(guó)際影展為目標(biāo)的藝術(shù)片也開(kāi)始為現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)向。
這次刁亦男在為《白日焰火》在尋找投資時(shí),幾乎把圈內(nèi)找了個(gè)遍,沒(méi)人投錢說(shuō)明市場(chǎng)不認(rèn)可,刁亦男只能跟著投資方調(diào)整,他一次次修改,從場(chǎng)景設(shè)置、故事結(jié)構(gòu)、演員配置等各方面一步步增加其商業(yè)元素,最終才形成現(xiàn)在的版本。他稱自己已經(jīng)想得很明白了,“在這個(gè)電影工業(yè)的時(shí)代,不能曲高和寡,自己欣賞,或者只被影展接受,而不能被觀眾接受。不能固步自封,要適當(dāng)做出調(diào)整。藝術(shù)片和商業(yè)片的交叉點(diǎn)在于,找到了一個(gè)類型片的概念,加入導(dǎo)演的想法。我最引以為傲的可能是,我的劇本故事還相對(duì)有意思點(diǎn)吧,不那么乏味,能吸引到你!
從賈樟柯到刁亦男,藝術(shù)片導(dǎo)演雖然大都不愿意講“迎合市場(chǎng)”,但也開(kāi)始呼喚票房。賈樟柯《天注定》去年在戛納電影節(jié)獲最佳編劇獎(jiǎng),一度想安排在當(dāng)年年底上映,當(dāng)時(shí)賈樟柯對(duì)票房信心十足,“這一定是我有史以來(lái)票房最高的電影”。刁亦男在獲獎(jiǎng)后就為自己的影片吆喝:“《白日焰火》一定會(huì)是海外獲獎(jiǎng)華語(yǔ)影片中票房表現(xiàn)最好的!
片方:調(diào)整定位注重包裝營(yíng)銷
中國(guó)去年總票房高達(dá)217億元,刷新了2012年創(chuàng)造的170億元紀(jì)錄,其中并沒(méi)有太多藝術(shù)片的份額。但是藝術(shù)片的需求仍然存在,總有人希望用電影去表現(xiàn)個(gè)人對(duì)社會(huì)發(fā)生的事情的看法,這也是藝術(shù)電影的傳統(tǒng)。
誘人的票房預(yù)期的確可能讓越來(lái)越多年輕影人投身商業(yè)片,放棄藝術(shù)電影,這可能讓藝術(shù)電影創(chuàng)作變得越來(lái)越冷清,而相對(duì)的,市場(chǎng)上呈現(xiàn)的電影題材也可能日漸單一,側(cè)重在戰(zhàn)爭(zhēng)、動(dòng)作片、都市言情等上面,觀眾終會(huì)有審美疲勞的一日。
但這并不意味著投資方就已經(jīng)將視角轉(zhuǎn)移到所謂“小眾題材”上去,據(jù)《白日焰火》制片人文宴回憶,影片最早是在2005年開(kāi)始醞釀,第一版劇本根據(jù)一本小說(shuō)改編,比較偏文藝和作者表達(dá),但是找投資不容易。 相關(guān)閱讀