《易經》上說：“形而上者謂之道，形而下者謂之器”。簡略講，形而下就是指具體的，感性的事物。形而上就是指比較抽象的規(guī)律，原則。所以形而上者謂之道。
形而上的東西就是指道，既是指哲學方法，又是指思維運動。形而下則是指具體的，可以捉摸到的東西或器物。形而上的抽象，形而下的具體。
形而上在英語中是Metaphysical，中文翻譯是：不存在于時間、空間的現象，自身即是超自然的存在，以理性的思維，或是與生俱來的第六感才干感到到的究極之物。由日本人（明治時代）井上哲次郎翻譯而來。
中國古典詩歌有表達哲理意義的傳統(tǒng)，并以潛在性的哲學維度存在于藝術狀態(tài)之中，表現在詩歌創(chuàng)作心態(tài)的形而上尋求、詩歌觀賞心態(tài)的形而上境界、語言本體的形而上意蘊。詩歌發(fā)明出哲學的境界是詩歌尋求的最高審美幻想。
形而上表現在詩歌上，就是一種無私之境，一種超呈現實的意境。我國古代哲學尋求“天人合一”的思想境界，人融于自然。這種心情就是無私之境�！暗巧絼t情滿于山，觀海則情溢于海�！眲t有表達出一種以身材之，以心驗之的直觀性與超出性。
形而上的詩歌就是反應了這種大宇宙情懷的詩歌。因此，形而上的詩歌意境是一種沖淡溫和的意境，它給人的感受是靜謐、安詳和道德的升華。也是詩人所發(fā)明的那種既不同于生活真實、又可感可信，且情景融合、形神兼?zhèn)涞乃囆g境界�！耙狻本褪亲髡咭磉_的思想情感；而“境”則是作品所描寫的客觀事物。這種客觀事物與作者思想有機融合而形成了藝術境界，就是意境。
意境是中國古典美學的重要范疇，在西方文論里恐怕還難以找到一個與它相當的概念和術語。人在詩情畫意的意境中才干脫俗，才有趣味。因此，形而上之境的詩歌摒棄生活，認為生活充滿庸俗。詩人在創(chuàng)作時飄飄欲仙，大有仙風道骨之氣；或受老莊影響，或受禪宗點化，他們融入了大宇宙，基本覺察不到他人的存在。唐詩中一葉瀟灑不羈的江上小舟、雪天里的釣叟、訪道歸來的詩仙，都叫人淡化名利，崇尚自然，熱愛生命�！翱丈讲灰娙�，但聞人語聲”，那種幽然的雅靜，可讓人身心松釋。“清明雨”、“牧童”、“杏花村”的田園畫意多么精美；“煙雨四五家”，恰如世外桃源；“相看兩不厭，唯有敬亭山”，又寫出了人與大自然的融合與陶醉。
寫景詩體現了無私之境的心情。李白的詩中“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天�！被蛟S還是處在向詩境的過渡的階段，天人還沒有合二為一。而“相看兩不厭，只有敬亭山�！本鸵呀浭翘烊撕弦涣�。此時的詩人心中無我無欲，只有融入天宇的感受了。主意“歌詩合為事而作”的白居易，被貶之后心中曾經有過片刻的安靜�！吧剿略轮袑す鹱�，郡亭枕上看潮頭�！痹娙算逶≈鼥V的月色，品味著月桂淡淡的清香，與大自然水乳融合了。此時的他忘記了被貶，忘記了官場的奮斗，忘記了人間的一切。王維的詩歌，和他的心情是完整一致的�！蔼氉捏蚶�，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照�！保ā吨窭镳^》）這短短的二十個字，刻劃了一個脫離紅塵的隱士形象。在中國古代詩歌中，這首詩的境界是相當高的。賀鑄的《青玉案》中“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。這三個意象組成一個整體，藝術地答復了“試問閑愁都幾許？”它不是三個意象的簡略相加，而是形成了一個感人的藝術境界：閑愁像無邊無際的如煙青草，似狂飛亂舞的滿城飛絮，若凄清迷茫的黃梅時雨。
形而上表現在中國古典美學中的意境，當然也不僅僅體現古典詩歌當中，同時也是我國傳統(tǒng)繪畫的重要請求。意境在傳統(tǒng)繪畫中是作品通過時空境象的刻畫﹐在情與景高度融匯後所體現出來的藝術境界。尤其是魏晉以后的畫家們開端重視了實境的刻畫﹐并提出了“澄懷味象”﹑“得意忘象”的理論和藝術創(chuàng)作旨在“暢神”﹑“怡情”的思想。 相關閱讀